敦煌彩塑的基本介紹

漢族民間手工藝品之一，以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質(zhì)，在木制的骨架上進(jìn)行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

產(chǎn)品特點(diǎn)

敦煌彩塑是敦煌石窟藝術(shù)的重要組成部分，它是在我國(guó)數(shù)千年雕塑藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收和融匯了外來藝術(shù)，從而發(fā)展起來的具有中國(guó)風(fēng)格和氣派的彩塑藝術(shù)。

歷史民俗

敦煌洞窟的主人并不是壁畫，而是彩塑。彩塑一般是在洞窟的正中，以釋迦牟尼為中心，壁畫只是彩塑的陪襯烘托而已。一個(gè)窟的四面墻所描繪的內(nèi)容是為了突出中間的釋迦牟尼。古代藝人用了對(duì)比的手法：人的現(xiàn)實(shí)地位更加渺小，幻想的佛的形象更加高大，熱烈激蕩的線畫故事以及強(qiáng)烈的藝術(shù)形式所陪襯烘托的恰恰是異常冷靜的釋迦牟尼。觀眾處在四周的悲痛的壁畫現(xiàn)實(shí)中，有意無(wú)意地要寄希望于藐視一切巍然不動(dòng)，端莊肅穆的釋迦牟尼。這是一股無(wú)形的藝術(shù)力量。

南北朝時(shí)期的佛像，與麥積山同時(shí)期的彩塑類似。整個(gè)形體修瘦而堅(jiān)硬，長(zhǎng)臉，細(xì)脖，衣紋很多很硬而且微微飄動(dòng)，表現(xiàn)了一種神采奕奕，飄逸自得的神情，似乎去盡了人間煙火。這些形成了當(dāng)時(shí)中國(guó)彩塑藝術(shù)理想美的最高峰，也就是說人們把希望更為理想化地寄托在他身上，他是包含著各種潛在的精神可行性的神，他的內(nèi)容廣泛而不定，他并沒有顯出仁愛、慈祥、問世等等。他所表現(xiàn)的恰好是對(duì)人世的一切的完全的超脫、漠然、不關(guān)心、不動(dòng)心，對(duì)人間現(xiàn)實(shí)完全輕視，以洞察一切的智慧的微笑回答一切。這種塑像安放在血肉淋淋、驚心動(dòng)魄的環(huán)境中，其寧?kù)o、飄逸、超脫的神情就顯而易見了。似乎現(xiàn)實(shí)越悲慘，神像越理想，人世越愚蠢，神像越崇高。那種消瘦的身軀，不可言述的微笑，洞察一切的智慧的目光，擺脫世俗坦蕩若谷的胸懷，正是魏晉以來追求，向往的美的最高標(biāo)準(zhǔn)。這美的典型帶有強(qiáng)烈的時(shí)代色彩。